美術欣賞總結

美術是和人類社會的物質生活與精神生活有密切聯(lián)系的社會現(xiàn)象，它折射著人類意識及科技的演化，學生通過美術作品認識客觀世界，會有一種不同于別人的全新發(fā)現(xiàn)。因此，美術欣賞是一個無限的再創(chuàng)造過程

美術欣賞

。遠古時期，人類經濟、社會發(fā)展信息的傳播不是靠文字，而是靠圖形來傳播的，現(xiàn)代人只能通過圖形了解認識這一階段的歷史。另外，學生通過畫面可以了解當時的音樂、舞蹈、工藝美術的發(fā)展，這比文字的介紹要直觀、要生動準確。如在《陶塑》一課的教學過程中，我給學生講述了被稱為“世界八大奇跡”之一的秦始皇兵馬俑。數(shù)量驚人，氣勢磅礴、規(guī)模宏大的兵馬俑，顯示了當年秦國的強大和軍隊的雄威，折射出秦始皇統(tǒng)一中國的氣魄和意志。通過欣賞，強烈地震撼了學生的心靈，使學生贊嘆不已，并感受到古代雕塑工匠高度的智慧與精湛的雕塑水平。從而開闊了眼界，豐富了知識。再如我們可以從宋代張擇端的《清明上河圖》中看到宋代社會風俗、貿易方式、手工業(yè)、商業(yè)和建筑等，詳盡地展示出當時各階層人物的生活風貌，起到了解歷史發(fā)展各階段的文化、社會狀況的作用。美術是一種視覺藝術，在欣賞過程中，經過反復觀賞品味，由表及里地感受藝術品的豐富內涵，畫中美的動人的藝術形象和色調，不僅能使觀賞者得到視覺上的快感，而且可以從它的內容上體驗到作品中體現(xiàn)的情緒和思想感情，使學生情感上產生了共鳴，并激發(fā)了學生的道德情感，加深了對社會生活美、藝術美的感受能力，喚起了創(chuàng)造美的意念。我國美術欣賞

我國的美術具有悠久的歷史和獨特的藝術傳統(tǒng)，經過各個時期藝術家艱苦奮斗，創(chuàng)造出燦爛多彩的文化。僅以中國繪畫為例，不但指大量傳世的卷軸畫，還包括彩陶紋樣、青銅器紋飾、帛畫、漆畫、畫像磚、畫像石、壁畫、民間年畫等，它們宛如爛漫春花，輝映藝苑。這些舉世矚目的藝術瑰寶，浩如煙海。因此，了解和欣賞祖國豐富的美術作品，可以使學生認識我國優(yōu)秀的民族遺產，領會古代藝術美，從而產生愛國主義精神和民族自豪感。西方美術欣賞

進入二十世紀，西方雕塑家的藝術心態(tài)與思想觀念發(fā)生了變化，許多雕塑不再以某個大師的雕塑為典

美術欣賞

范，而以一個現(xiàn)代人新的審美眼光，從不同的角度積極探索新的形式和語言，創(chuàng)造了多種不同風格的雕塑作品。尤其在新材料的使用和現(xiàn)代科技的利用上有關重大的突破。美國雕塑家漢森的《佛羅里達州的顧客》，使人感到顧客的形象是真人的翻版，并達到了亂真的程度。原來他的作品不是用大理石雕刻而成的，而是用一種新型塑料或玻璃纖維作為材料，經過一定的工藝加工而成的。這樣顧客逼真的形象給欣賞者留下了一個十分強烈、難忘的印象。這件作品和外國傳統(tǒng)的雕塑藝術相比，使學生領會了現(xiàn)代雕塑藝術美，啟迪了智慧，并產生了對未來遠景的期望，增強了創(chuàng)造美好生活的意愿，激發(fā)了學生的創(chuàng)造力。作用

長期欣賞美術作品，不僅能培養(yǎng)學生的美感，積累豐富的審美經驗，提高辨別美丑的能力，逐步形成審美觀念，還有助于擴大學生的知識面，提高道德修養(yǎng)，樹立正確的藝術觀，確立科學的人生觀。

教師除了讓學生欣賞美術作品外，還要鼓勵學生多畫，用自己手中的畫筆大膽表現(xiàn)生活，表達自己的情感，對于其發(fā)展個性，培養(yǎng)其創(chuàng)造的意識和創(chuàng)造能力，都是很有好處的。

總之，通過美術欣賞，不僅可以了解古今中外的各種風格的美術作品，開闊藝術視野，豐富美術知識，重要的是養(yǎng)成接受理解和創(chuàng)造美的能力，使學生受到美的陶冶，樹立起正確的審美情緒和審美觀點，逐步形成高尚的審美情操，以提高學生的藝術素養(yǎng)。[1]編輯本段美術欣賞的本質意義美術活動重要組成方面

從整體的美術活動過程看，美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和

美術欣賞

意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說，美術創(chuàng)作是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品（即創(chuàng)作成果）是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。

美術創(chuàng)作是美術家的審美創(chuàng)造活動，是美術家物化其審美認識的表現(xiàn)活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種各樣美術作品的目的，決不是純粹的個人自娛行為，而是通過美術形象將自己的審美情感和審美認識傳達給人們，從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的性。而達到這一目的的途徑只能是欣賞。沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術作品就都不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。對“現(xiàn)實的”作品的意義

美術欣賞對于美術作品成為“現(xiàn)實的”美術作品具有決定性的意義，沒有進入欣賞接受過程的美術作品只是一個潛在的客觀存在，是沒有現(xiàn)實意義的。只有當創(chuàng)作主體美術作品接受主體三者構成特定的對象性關系時，美術活動才成其為完整的美術活動，美術作品才成其為現(xiàn)實的美術作品。概言之，美術作品只有通過欣賞過程，才能實現(xiàn)其藝術價值和社會價值。從這個意義上說，美術作品是美術家和欣賞者共同創(chuàng)造的。與美術創(chuàng)作的關系

美術創(chuàng)作與美術欣賞是美術活動的兩個方面，并且是相互聯(lián)系、相互推動的兩個方面。一方面，美術創(chuàng)作

美術欣賞

不僅創(chuàng)造了美術作品，而且也生產了美術作品的欣賞者。另一方面，美術欣賞不僅最終實現(xiàn)著美術創(chuàng)作和美術作品的價值，也反作用于美術創(chuàng)作。欣賞者的審美需求、品味和消費能力構成了不同時代的不同的美術標準和不同的美術價值圈。各個時代的最高層次的美術價值圈，要求并創(chuàng)造著屬于他自己的杰出美術家和美術作品。[2]編輯本段美術欣賞與教學

線，或稱線條，是一種存在于現(xiàn)實生活或者美術作品中的視覺形態(tài)要素，由于它們往往是和形、體、色、光等視覺翌累同時并存的，所以，造型觀念中的線，往往和視覺上的概括提煉與抽象相聯(lián)系，然而這些能力的形成，又必須通過美術欣賞和美術創(chuàng)造的實踐去訓練。如何加深對“線”的概念的認識并在實踐中藝術地去運用，是中學美術教學的重要環(huán)節(jié)。一、欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。

線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論

美術欣賞

是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的在長期的美術發(fā)展過程中．“線”作為美術家創(chuàng)造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。

二、重點強調中國傳統(tǒng)美術中線的作用。

中國畫的線，可以追溯到仰韶時代的彩繪畫，晚周帛畫，楚器漆畫和漢唐壁畫。仰韶文化的彩陶紋樣。是中國最早用線的作品，鮮明、生動、挺拔的線條，描繪了漩蝸紋、弦紋以及人的面形、蟲魚、鳥獸等形象，體現(xiàn)了原始藝術樸素、稚拙的美。唐宋以來，隨著人物畫創(chuàng)作的興盛，線描藝術發(fā)展到廠一個高潮。吳道子是唐代的線描大師，人們稱吳氏的線條為“吳帶當風”，他畫中的人物，衣袖飄動，生動異常，體現(xiàn)了高度的“運動感”和“節(jié)奏感”，充分發(fā)揮了線描藝術的效果。南宋畫家梁楷的《元祖斫竹圖》是一幅“寫意”線描的人物畫，畫中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能．畫家用寥寥數(shù)筆，把一個正在勞動中的老翁刻畫得十分生動，中國畫家經過長期的藝術實踐，從“文人畫”“院體畫”到民間畫，對線的運用各具風采（在表現(xiàn)物象的同時，還傳達出入的情緒），傳統(tǒng)技法十八描，即是各種線的生動畫法。三、東西方繪畫用線的異同。

由于受不同文化背景的影響，東西方繪畫的線在形式美感上各不相同：東方繪畫中的線注重表現(xiàn)情感，富于韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線具有較強的理性特征，不能把這兩者對立起來，應該指出線造型在東西方美術作品中是相通的，同樣具有豐富的表現(xiàn)力和多彩的藝術美盛，只是由于欣賞習慣，繪畫造型的傳統(tǒng)觀念的差異，形成了不同的表現(xiàn)方法和民族風格。從具體的作品來分析，東西方繪畫線的表現(xiàn)特點又往往交織在一起，如二十世紀初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點。他的作品既有西方繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，又吸收了東方藝術的特點，給人一種新的美感享受。在我國，隨著中西文化的不斷融合，中國傳統(tǒng)美術有廠新的發(fā)展和變化，特別是近十幾年來，這一點更加突出，如：吳謚械淖髕吩諳叩運用上有新意，線的節(jié)奏和韻律美十分強烈和鮮明。對中外美術作品的優(yōu)良傳統(tǒng)，都應認真研究繼承，在學好我國傳統(tǒng)繪畫課的基礎上，還需了解西方美術�！拔鳛橹杏糜谩�，使我們民族的繪畫藝術具有當代性和世界性。

擴展閱讀：美術鑒賞心得

美術鑒賞之學后感

內容摘要：美術欣賞課將我?guī)У搅艘粋�全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領域，帶到了藝術的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。

美術又稱造型藝術、視覺藝術、空間藝術。它是指藝術家運用一定的物質材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。

美術鑒賞是運用感知、經驗對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現(xiàn)象的活動。美術鑒賞活動能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。

從不了解美術，到懂得欣賞美術；從無視美的存在，到學會發(fā)現(xiàn)美；從對美術不感興趣，到喜歡上美術，這就是這學期學習美術鑒賞課的最大收獲。美術欣賞課將我?guī)У搅艘粋�全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領域，帶到了藝術的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。

從先民們樸素而不成熟的美的作品到現(xiàn)代人獨特的表達思想的繪畫方式，中間的發(fā)展過程是豐富和復雜的。從稚嫩的遠古美到沉雄博大的秦漢藝術，到文人登場的魏晉南北朝，到雄渾壯麗的隋唐氣象，從繼往開來的五代到宋元意象，到畫派林立的明清，再到新舊交替的中西交融，最后到個性十足的現(xiàn)代，每個時期都呈現(xiàn)出獨特的繪畫特點，都留下了一批優(yōu)秀的畫作，讓后人去贊嘆。

繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、設色和構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。

就像梵高的藝術是偉大的然而在他生前并未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識其強烈的個性和在形式上的獨特追求遠遠走在代的前面的確難以被當時的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象他重新改變現(xiàn)實，以達到實實在在的真實，促成了表現(xiàn)主義的誕生,在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。他直接影響了法國的野獸主義德國的表現(xiàn)主義以至于20世紀初出現(xiàn)的抒情抽象肖像�！断蛉湛�》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰滿懷熾熱的激情令運動感的仿佛旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力色彩的對比也是單純強烈的。然而在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時無不為那激動人心的畫面效果而感應心靈為之震顫激情也噴薄而出無不躍躍欲試共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。

總之梵高筆下的向日葵不僅僅是植物；而是帶有原始沖動和熱情的生命體。我更愛看窗外那一片向日葵，愛看她們在陽光下開出燦爛的笑容。我不敢展示真正的我，我也不知道真實的我是什么樣。在向日葵面前，我有一種自信的感覺，展示著那個成功、全新的我；我在看見向日葵時，心里總有種暖洋洋的感覺。我看見梵高背著畫夾，在向日葵叢中專心致志地畫著那幅熱情奔放的向日葵。我

看著向日葵明朗的臉，眼睛一亮。我對梵高喊道：“你必須面對自我，絕不能逃避。不管這有多么困難，需要多大勇氣!”其實這句話不僅是對梵高說的，也是對我說的。雖然梵高已經成為過去，而我卻可以改變。我要感謝的不僅是那扇窗，更要感謝窗外精彩世界為我?guī)�來的美好遐想�?/p>

美術鑒賞課更好的培養(yǎng)我們，提高我們的素質，最根本地是提升了我們的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。美術鑒賞有益于我們靈魂的雕鑄和人格的完善藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力，在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價值取向問題。提高我們對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。陶冶我們的思想情操、提高了我們的精神境界。

通過學習本課程，可以使我們了解更多的美術知識，提高我們的美術鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術審美興趣，而這對提高我們的全面素質起著十分巨大的作用。

附圖：梵高--向日葵

友情提示：本文中關于《美術欣賞總結》給出的范例僅供您參考拓展思維使用，美術欣賞總結：該篇文章建議您自主創(chuàng)作。

來源：網絡整理 免責聲明：本文僅限學習分享，如產生版權問題，請聯(lián)系我們及時刪除。

《美術欣賞總結》由互聯(lián)網用戶整理提供,轉載分享請保留原作者信息,謝謝!
鏈接地址：http://m.weilaioem.com/gongwen/459475.html

• 上一篇：藝術設計系學生會體育部半年度工作總結
• 下一篇：一位美術編輯的年終工作總結